Née en 1984 à Paris, Mathilde Nègre étudie les arts du spectacle puis la réalisation cinéma à l’université Paris 8, où elle obtient un Master en 2008.
Découvrant la pratique cinématographique avec les caméras DV, elle utilise l’autofilmage (série de L’oiseau mort – 2008) et le décor de l’intime comme matière à des films hybrides, qui tiennent du documentaire, du poème filmé et du film expérimental (Ça c’est bon – 2013, Concrétions – 2020). Elle réalise également des films courts de fiction (Myrrha – 2012), d’animation (Mon bras armé, 2014) et des clips musicaux (pour Mellieha Bay, Lou Muguet, Mary Ocher, Yannick Benoit,…).
Entre 2005 et 2016, elle participe à la production et à la diffusion de nombreux courts métrages dans un esprit do it yourself, avec le collectif Esthésie puis avec le collectif Bayonne Arrive qui organise des projections mensuelles à Paris.
Dès 2019, elle participe à la création de courts-métrages dans le cadre d’ateliers participatifs menés par la compagnie La Réserve auprès de personnes en difficulté psychologique, migrants, publics amateurs.
En 2025-26 avec la Compagnie Théâtre de l’Incendie elle collabore pour la partie vidéo à des ateliers auprès de jeunes et de seniors.
Sa pratique cinématographique est étroitement liée à sa pratique musicale, puisqu’elle compose la musique de la plupart de ses films. Elle signe également la bande originale de plusieurs courts métrages de Stéphane Raveyre ainsi que du documentaire de Anne-Catherine Nesa Katy Hazan et les enfants de la Shoah (2020). En 2018 elle réalise Vacances qui est à la fois un film documentaire et un album musical.
A partir de 2010 elle se produit sur scène au synthé et au chant dans des groupes pop, électrorock et de musique improvisée. En 2013 elle crée avec Sullivan Coredo et Mikaël Cixous le trio électrorock Les moutons tondus (2013-2019). Le groupe sort trois albums : Va chercher ! (2016), Même (2017), Régression (2019) et produit de nombreux clips vidéo.
En 2022 elle initie un projet musical solo de synthwave / chanson étrange, Paula Poney, avec des synthétiseurs et un looper.
Entre 2012 et 2018 elle participe avec VJ Noé Lui à la création de spectacles alliant poésie, musique et vidéo (Les Manas de la Sick Road ; Sécateur).
Elle intervient dans les soirées Free Talk initiées par le Collectif Du Bout des Etangs (2017-2018), et collabore avec ce collectif à l’édition d’un fanzine de poésie.
A partir de 2019 elle compose de la musique pour les projets de la compagnie la Réserve : lectures publiques, courts métrages.
Photos © Valéry Girou, Jean-Michel Jarillot, Marc Féréol Photodlarue